Këshilla: Filmat më të mirë artistikë për të ardhmen dhe alternativat

Një film i shkëlqyeshëm, nëse i frikshëm, që tregon të ardhmen e njerëzimit në mijëra vitet e ardhshme, përkundrazi të zymtë. Rripi është i bazuar në librin me të njëjtin emër nga Stanislaw Lem me madhësi SciFi.

Një film shumë i suksesshëm në lidhje me inteligjencën artificiale dhe çfarë të presim ...

Nuk mund të jetë më e errët: për shkak të inxhinierisë gjenetike, asnjë ushqim nuk rritet më. Një ekspeditë hapësinore mendohet të gjejë një botë të re për njerëzimin. Dhe pastaj gjithçka rezulton ndryshe ... Mrekullueshëm nga Christopher Nolan me Matthew McConaughey dhe Anne Hathaway.

Një nga filmat më të mirë të viteve të kaluara - pa asnjë veprim, por me njohuri pothuajse metafizike.

"WALL-E E fundit pastron tokën", nga ana tjetër, është shumë një film që mund të shihni edhe me një audiencë më të re. (FSK 0) Përveç që është bërë jashtëzakonisht i dashur, ai zgjon vetëdijen për mbeturinat dhe ndotjet në Tokë, në rastin më të mirë, madje edhe ndër më të vegjlit nga ne. Një përrallë moderne e robotëve - jo vetëm për fëmijët. WALL-E flet për ndotjen e planetit derisa u bë i pabanueshëm, për tërbimin e konsumit që çoi në këtë situatë (dhe vazhdon të ndodhë, vetëm diku tjetër, në kërkim të hapësirës së re, e cila njeriu - përsëri - mund të shkatërrojë -) të vetëdijes në WALL-E në vetvete dhe, jo më pak të rëndësishme, për t'u braktisur. Kur WALL-E më ​​në fund nuk është më vetëm në Tokë, ai nuk dëshiron ta humbë "mikun e tij të ri" me çdo kusht. WALL-E është një përrallë për miqësinë ose dashurinë, siç mund ta kuptoni, me shumë elementë kritikë shoqërorë. Ajo që më pëlqeu veçanërisht është heshtja e filmit, mbi të gjitha, 40 minutat e para nuk menaxhojnë pothuajse asnjë gjuhë. [AO Scott i New York Times e përshkroi atë si "një poezi kinematike me aq shumë zgjuarsi dhe bukuri sa episodet e saj më të errëta marrin ca kohë për tu depërtuar"] në 2009 ai mori Oskarin për filmin më të mirë të animuar. Në vitin 2016 ai u rendit në vendin e 29-të në filmat më të rëndësishëm të shekullit 21 në një studim në BBC. Lloj i lezetshme, kjo WALL-E. (Në sekuencat, WALL-E kujton gjithashtu "Jeton numri 5!" ... i cili mund të kujtojë.)

Në të ardhmen e largët, njerëzit e pasur janë "të pavdekshëm", personaliteti ruhet në patate të skuqura, trupi bëhet një guaskë e këmbyeshme.

Një film shqetësues si pasqyrë e sistemit tonë shoqëror.

Kur e gjithë njerëzimi nuk mund të ketë fëmijë. Dystopia nga Alfonso Cuarón me Clive Owen dhe Julianne Moore.

Dhe një vizion tjetër i tmerrshëm i së ardhmes ...

Njerëzit duhet të bien në dashuri dhe të jetojnë si çift. Ata që janë vetëm kanë 44 ditë nën mbikëqyrjen e shtetit për të hyrë në një marrëdhënie të re. Nëse nuk keni sukses, do të duhet të jetoni vetëm në arrati ose të shndërroheni në një kafshë sipas dëshirës tuaj.

Një film i shkëlqyeshëm, shumë brutal që bie qartë në kategorinë absolutisht që ia vlen ta shihni. Megjithatë, jo për zbehjen e zemrës!

Unë nuk mendoj se duhet të thuhet asgjë për këtë.

Filmi është i bazuar në romanin "Rrethi" i Dave Eggers 

Ndoshta pak abstrakte për këtë listë, por (jo vetëm) një film për të menduar, jo vetëm në lidhje me shkeljet e fundit etike në inxhinierinë gjenetike. Filmi është i bazuar në romanin "Gjithçka që duhej të jepnim" nga autori dhe laureati Nobel në letërsinë Kazuo Ishiguro.

Po, çuditërisht një prodhim Netflix. Sidoqoftë, drejtori Bong Joon-Ho arrin të vërë në dyshim sjelljen tonë të konsumatorit dhe marrëdhëniet tona me industrinë e ushqimit në "Okja". Ndriçon egërsinë e industrisë së mishit, sjell në lojë pasojat e mundshme të inxhinierisë gjenetike dhe të mbarështimit, tregon absurditetin e strategjive të marketingut, si dhe manipulueshmërinë dhe indiferencën e masave të konsumatorit (dhe shumë më tepër). Në përgjithësi, filmi është i vështirë për t'iu dhënë një zhanri të vetëm. Nga narracioni i një miqësie njeri-kafshë midis Okja dhe Mija, që në fund të fundit mund të jetë gjithashtu një metaforë për marrëdhëniet midis njeriut dhe natyrës në përgjithësi, filmi tregon se kjo marrëdhënie tashmë varet nga marrëdhënia midis kapitalizmit dhe natyrës. u zëvendësua. Të paktën ka Tilda Swinton dhe Jake Gyllenhaal dhe natyrisht Ahn Seo-hyeon si Mija. Ai lirohet nga mosha 12 vjeç. [Shtoni.: # Konsumi i mishit, # shumimi në masë, # mirëqenia e kafshëve]

Tubelight është fituesi i konkursit të filmit të shkurtër nga Sony Pictures Television në bashkëpunim me Fondacionin e Kombeve të Bashkuara.

Në Foto Ky Festival për Planet 2018, njerëz nga më shumë se 70 vende u ftuan të paraqisnin video me gjatësi prej një deri në tetë minuta. Filmat adresojnë Qëllimet e Kombeve të Bashkuara për Zhvillimin e Qëndrueshëm (SDG).

Tubelight raporton për ëndrrën e një djali të pastrehë për të shkuar në shkollë. "Përparimi i vërtetë është i mundur vetëm kur çdo fëmijë është në klasë. Gjithçka vie në arsim. Me këtë film, unë thjesht dua të krijoj këtë thirrje për ndryshim," thotë Pancharia.

Më shumë filma finalistë mund të shihen këtu: https://www.sonypicturethis.com/gallery?video=winner

Përmbajtja: Ben shumë i arsimuar (Viggo Mortensen) jeton pa bindje me gjashtë fëmijët e tij në vetminë e maleve në Amerikën veriperëndimore. Ai i mëson ata vetë dhe jo vetëm që u mëson atyre njohuri mbi mesataren, por edhe si të gjuajnë dhe mbijetojnë në natyrë. Kur gruaja e tij vdes, ai dhe pasardhësit e tij detyrohen të lënë braktisjen e tyre idilike dhe të përballen me botën e vërtetë. Në autobusin e tyre të vjetër, të ashpër, familja bën rrugën e tyre nëpër SHBA drejt funeralit, i cili supozohet të bëhet me gjyshërit. Udhëtimi juaj është përplot momente komike dhe prekëse, të cilat idealet e Benit për lirinë dhe idetë e tij për arsimin vë në dyshim përgjithmonë ...

Nocioni i tmerrit: çfarë ndodh kur një makinë bëhet më inteligjente se njerëzit? Regjisori Alex Garland gjithashtu luan me këtë ide në filmin e tij artistik "Ex Machina" nga viti 2015.

Filmi fitues i Oskarit është në lidhje me një programues në internet, Caleb, i cili është zgjedhur nga një kompani e madhe e quajtur "Bluebook" për të kaluar një javë larg civilizimit me Drejtorin e Përgjithshëm të kompanisë, Nathan. Këtë javë, Caleb do të përdorë testin Turing për të provuar eksperimentin më të fundit dhe sekret të themeluesit të kompanisë shumë inteligjente, mega-drejtuar nga ndërmarrja. Kjo është Ava, një makinë femër e krijuar për të pasur vetëdije njerëzore përmes inteligjencës artificiale. Shtë i pajisur me aftësi të tilla si vetëdijësimi, fantazia, seksualiteti, empatia dhe ndoshta manipulimi. Në këtë provë, jo vetëm shikuesi, por edhe Caleb humbet pasqyrën midis veprimit njerëzor dhe makinerisë.

Një skepticizëm i caktuar drejt inteligjencës artificiale konfirmohet nga filma si kjo dhe lind pyetje të mëtejshme dhe pika të nevojshme diskutimi. Përdorimi i inteligjencës artificiale nuk është më çështje po ose jo, sepse tashmë është pjesë e jetës sonë të përditshme - qoftë në transportin publik, në industri apo në katër muret tona me "Alexa" dhe "Siri". Pyetjet e vërteta në të ardhmen janë më tepër: sa larg do të shkojnë njerëzit me inteligjencë artificiale? Kur arrihet kufiri? Dhe kush do ta vendosë këtë kufi?

Një nga filmat më të mirë ndonjëherë!